Избранные даты:

7 июля 1887

Родился в деревне Песковатики, недалеко от Витебска. 

1906 

Приехал в Петербург, поступил в Академию художеств, где учился у Леона Бакста, открывшего ему некоторые темы французской живописи.

1910— 1914 

Живет в Париже в колонии художников "Улей" и сближается с модернистскими художественными кругами. Он впитывает разные художественные открытия и применяет их в своей живописи. Его композиции достигают ясности и динамизма, рисунок становится тверже. В картинах этого периода доминируют темы детства, семьи, смерти, глубоко личностные и в то же время вечные мотивы.

1914–1918 

"Над городом". Начинает использовать деформацию и иррациональность, искажение законов физики и логики, что оказали большое влияние на развитие сюрреализма.

1917-1920  

Занимает должность комиссара искусств в Витебске.

1918

Частная Школа рисования и живописи Юделя Пэна, была реорганизована Марком Шагалом в Витебское народное художественное училище. В условиях гражданской войны, в прифронтовом Витебске, с дефицитом помещений для госпиталей и казарм, Шагалу удалось добиться выделения для учебного заведения национализированного особняка со всей обстановкой, принадлежавшего ранее одному из директоров акционерного товарищества «Витебский трамвай» И. В. Вишняку по адресу ул. Бухаринская, 10 (ныне ул. Правды, 5). Во многом Марка Шагала поддерживал и способствовал отдел ИЗО Наркомпроса и его заведующий Д. Штеренберг. Народное художественное училище организовывалось как трудовая школа. Были спланированы художественно-производственные мастерские для выполнения заданий-заказов, предусмотрено исполнение плакатов, лозунгов, рекламных вывесок и т.д.

11 ноября 1918

Состоялся первый набор в училище. В витебской печати была опубликована программа школы, в которой указывалось, что функционирование таких мастерских должно содействовать украшению города. Наряду с учебными предметами практического плана были и теоретические, например, "теоретическое ознакомление с методами современного „левого искусства“". Марк Шагал пишет в своей статье "О Витебском Народном художественном училище": "Мечты о том, чтобы дети городской бедноты, где-то по домам любовно пачкавшие бумагу, приобщались к искусству, — воплощается… Мы можем себе позволить роскошь „играть с огнём“, и в наших стенах представлены и функционируют свободно руководства и мастерские всех направлений от левого до „правых“ включительно".

Шагал пригласил в Витебск художни_ц из Москвы и Петрограда на преподавательскую работу, руководил оргкомитетом по устройству художественного училища и коммунальной мастерской. Он ускорил набор учащихся и наделил коммунальную мастерскую монопольным правом проведения художественно-производственных работ в городе.

Декабрь 1918

Состоялся конкурс по выполнению эскизов художественных вывесок для школ и культурно-просветительных учреждений, членами жюри которого были Мстислав Добужинский, Марк Шагал, Я. Тильберг и других. 20 декабря 1918 года пришла телеграмма из Петрограда: "Утверждены коллегией Добужинский директор, руководители Радлов, Тильберг, Шагал, Любавина".

28 января 1919

Торжественное открытие учебного заведения уполномоченным Коллегии по делам искусств в Витебской губернии Марком Шагалом. Добужинский вскоре ушёл из училища, и в феврале-марте 1919 года его возглавил Марк Шагал, продолжая воплощать в жизнь свою идею училища как системы свободных мастерских, руководител_ьницами которых выступали художни_цы разных направлений со своим видением задач и методов преподавания. "Шагаловский этап" в истории учебного заведения отличается демократизмом и лояльностью по отношению к художни_цам-педагог_иням. При Шагале начала складываться система художественного образования в губернии, были открыты художественные школы (студии) в уездных городах Велиже, Невеле, Лепеле, Орше, Полоцке. Все они просуществовали недолго и из-за прекращения финансирования были закрыты в начале 1920-х годов.

С середины 1919

Марк Шагал приглашает своего учителя Юделя Пэна руководить мастерской в Народном художественном училище, и студия Пэна становится филиалом училища.

Май 1919

По приглашению Шагала в Витебск из Москвы приезжает Эль Лисицкий. Он преподаёт основы архитектуры, графику и печатное дело.

Октября 1919

По приглашению Марка Шагала, Веры Ермолаевой и Эля Лисицкого в Витебск приезжает Казимир Малевич. Витебский период жизни Малевича характеризовался борьбой с Марком Шагалом за переустройство системы преподавания в художественном училище вплоть до отъезда Малевича в Петроград. Совместно с единомышленниками, которых он обрёл здесь великое множество, он создаёт группу "УНОВИС" и напряженно работает, создавая теорию нового искусства.

"Лисицкий оказывается в сложной этической ситуации выбора между своим учителем Шагалом и Малевичем — лидером радикально настроенной художественной молодежи. Приняв сторону Малевича, Лисицкий становится его последователем, адептом и испытывает мощный импульс воздействия супрематической концепции".

Конец мая — начало июня 1920

Марк Шагал, устав от противостояния с Казимиром Малевичем и от административно-организационной нагрузки, заслонившей творческие задачи, покинул Витебск, Ермолаева стала руководительницей училища, которое теперь стало называться "Витебские государственные свободные художественные мастерские". Круглая печать училища в период зимы — весны 1920 года, то есть еще во времена директорства Марка Шагала, имела две надписи: в центре — "1-ое Витебское Высшее народное художественное училище", а по кругу — "Свободные государственные художественные мастерские". Это объясняет, почему в документах 1920 года использовались оба варианта названия учебного заведения.

1923 

Переезжает в Париж.  В Берлине выходит книга его мемуаров "Моя жизнь". Он увлекается искусством гравюры, овладевая тонкими выразительными средствами. Как в графике, так и в живописи он отходит от влияния кубизма, его манера становится менее напряженной. Все более возрастающее значение приобретает цветовая гамма, ставшая особым мотивом счастливого видения мира.

1933 

Публичное сжигание картин художника немецкими нацистами.

1935

Цикл "Распятие", который положил начало серии символических произведений, посвященных страданиям еврейского народа.

1953

Cерии картин "Мосты над Сеной".

1955 

Началась работа над "Библией Шагала". В русле этого цикла мастер создал большое число монументальных эскизов и композиций, по которым украсили здания разных религиозных конфессий. Одновременно он создавал светские декоративные композиции обогатив язык монументального искусства.

1973 

Открытие музея Шагала в Ницце, который посвящен, главным образом, библейской теме. 

1977

Художник был награжден самой высокой наградой Франции—Большим крестом Почетного легиона, а в честь его 90-летия состоялась персональная выставка в Лувре (при жизни автора, вопреки правилам музея).

28 марта 1985

Умер в городке Сен-Поль-де-Ванс в Приморских Альпах во Франции.

• -

• Литература:

• "Моя жизнь",1923.

• Сборник поэзии "Ангел над крышами".

• Автобиография "Мой мир", 1994.

• Эссе "Об искусстве и культуре".

• -

• Художник о своей практике:

• "Для кубистов картина была плоскостью, заполненной некими формами. Для меня картина это плоскость, покрытая образами вещей, размещённых в определённом логическом порядке".

• "С возрастом я всё более ясно ощущаю… как смешно то, что не имеет собственного смысла, собственной души, то, что не пронизано любовью".

• "Достоинство художника заключается в его обязанности по поддержанию пробудить чувство удивления в мире. В этом долгом бдении он часто меняет свои методы стимуляции, но в этом долгом бдении он и сам борется против непрерывной тенденции спать".

• "Меня их [кубистов] затеи ничуть не возмущали. «Пусть себе кушают на здоровье свои квадратные груши на треугольных столах», — думал я. <…> Мое искусство не рассуждает, оно — расплавленный свинец, лазурь души, изливающаяся на холст. Долой натурализм, импрессионизм и кубо-реализм! Они скучны мне и противны"

• "Когда я брал литографский камень или медную доску, мне чудилось, что у меня в руках талисман. Мне казалось, что я смогу поместить на них все свои печали и радости…"