engbel
  • 2024
  • 2023
  • 2022
  • 2021
  • 2020
  • 2019
  • 2018
  • 2017
  • 2016
  • 2015
  • 2014
  • 2013
  • 2012
  • 2011
  • 2010
  • 2009
  • 2008
  • 2007
  • 2006
  • 2005
  • 2004
  • 2003
  • 2002
  • 2001
  • 2000
  • 1999
  • 1998
  • 1997
  • 1996
  • 1995
  • 1994
  • 1993
  • 1992
  • 1991
  • 1990
  • 1989
  • 1988
  • 1987
  • 1986
  • 1985
  • 1982
  • 1977
  • 1976
  • 1974
  • 1972
  • 1971
  • 1970
  • 1969
  • 1962
  • 1960
  • 1958
  • 1956
  • 1954
  • 1953
  • 1952
  • 1937
  • 1932
  • 1930
  • 1927
  • 1925
  • 1921
  • 1920
  • 1919
  • 1912
  • 1891

2024

2023

2022

2021

2020

2019

2018

2017

2016

2015

2014

2013

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2006

2005

2004

2003

2002

2001

2000

1999

1998

1997

1996

1995

1994

1993

1992

1991

1990

1989

1988

1987

1986

1985

1982

1977

1976

1974

1972

1971

1970

1969

1962

1960

1958

1956

1954

1953

1952

1937

1932

1930

1927

1925

1921

1920

1919

1912

1891

rus Перевод ожидает проверки

Лубенец и Юшко

Дуэт художников Кирилла Лубенца и Олега Юшко.

Избранные события

Избранные произведения

Статьи на KALEKTAR

Дуэт художников Кирилла Лубенца и Олега Юшко.

Оба художника работают индивидуально: Кирилл Лубенец пишет абсурдистские литературные тексты и ведет блог в социальных сетях, Олег Юшко создаёт художественные объекты, site-specific, фото- и видео- инсталляции. Их стихийно возникшая в 2000–е годы совместная деятельность объединила наработанные персональные стратегии и привела к созданию самых разных художественных проектов. Например, в 2010 году Олег Юшко подготовил и издал книгу текстов Кирилла Лубенца «A36YKA A6CYPDA» (Азбука абсурда) набранную кодировкой волапюк, транслитерацией, в которой русские буквы заменяются визуально схожими знаками латинского алфавита (например, буква «Ч» представлена как «4», «ш» – «LLI,», «ю» – «I-O» и т.д.), повторяя вынужденную логику набора текстовых сообщений во времена отсутствия в компьютере русской клавиатуры.

В 2006 году в минской галерее «Подземка» была выставлена их инсталляция «Музей Бруно». Инсталляция была выстроена аналогично устройству мемориального стенда, который мог бы располагаться в каком нибудь минском краеведческом музее и посвящаться жизни и деятельности определенной примечательной личности. В пространство, отгороженное от зрителя ограничительной лентой, были включены фотоколлажи, изображения объектов, распечатанные текстуры на полу и стене, бутылки из-под алкоголя и телевизор, на котором транслировалась видеозапись компьютерной игры. Работа была посвящена выдуманному персонажу Bruno, рассказ о котором был написан Кириллом Лубенцом в 2005 году. Bruno является заключенным тюрьмы, в которой он комфортно существует, являясь ее главарем. Рассказ изобилует нецензурными выражениями, тюремным сленгом и откровенным описанием сцен секса и насилия.

В работе «Музей Бруно» художники воссоздали объектный мир персонажа, представив в галерее пространство и атрибутику вымышленного героя. Тюрьма из рассказа, как образ виртуальной ловушки, в которой обитает герой, не способный и не желающий покинуть вымышленную реальность, была представлена авторами видеозаписью игры в Counter-strike. Кирилл Лубенец оформил виртуальную локацию предполагаемого действия и написал музыкальное сопровождение, Олег Юшко организовал игру в этой локации и смонтировал ее видеозапись. Частью инсталляции также были полки с коллекцией изображений разнообразных реальных предметов (клипарт), якобы принадлежавших «королю тюрьмы Bruno». Над полками с клипартом были представлены шесть коллажей из смонтированных по две фотографий реальных видов Минска с наклеенными на них вырезками и аппликациями. Так, герой инсталляции существует в трех разных измерениях: в теле текста, цифровом пространстве игры, и где-то в беларуской реальности. Пространство Минска художники недвусмысленно сравнивают с декорациями тюрьмы, отождествляя себя с придуманным персонажем – «героем нашего времени» – осознающим тюрьму вокруг себя и, при этом, создающим свободу в таких условиях.

Эта авторская псевдо-музейная коллекция – один из примеров того, как художники коллективно работают над произведениями, для которых характерна нарративность, включение многочисленных кодов из массовой культуры и абсурдная логика.