engbel
  • 2024
  • 2023
  • 2022
  • 2021
  • 2020
  • 2019
  • 2018
  • 2017
  • 2016
  • 2015
  • 2014
  • 2013
  • 2012
  • 2011
  • 2010
  • 2009
  • 2008
  • 2007
  • 2004
  • 2003
  • 2002
  • 2001
  • 2000
  • 1999
  • 1998
  • 1997
  • 1996
  • 1995
  • 1994
  • 1993
  • 1992
  • 1991
  • 1990
  • 1989
  • 1988
  • 1987
  • 1985
  • 1984
  • 1982
  • 1971

2024

2023

2022

2021

2020

2019

2018

2017

2016

2015

2014

2013

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2004

2003

2002

2001

2000

1999

1998

1997

1996

1995

1994

1993

1992

1991

1990

1989

1988

1987

1985

1984

1982

1971

rus Перевод ожидает проверки

Сергей Войченко

1955–2004

Художник, график, живописец, скульптор, дизайнер, обладатель более 40 наград международных конкурсов, биеннале и фестивалей плаката. С 1978 работал в соавторстве с Владимиром Цеслером.

С 1959 жил и работал в Минске.

Группы

Избранные события

Избранные произведения

Ассоциированные учреждения

Статьи на KALEKTAR

Сопутствующие документы

Связанные имена

Избранные даты:

15 ноября 1955

Родился в семье моряка в Жданове, УССР (сегодня Мариуполь, Украина).

1969

Поступил в художественную школу на отделение скульптуры.

1975

Поступил в Академию искусств на факультет дизайна, где познакомился со своим будущим соавтором Владимиром Цеслером (работали в дуэте с 1978 года).

1984

Защитил дипломный проект – серию плакатов «История Минска».

9 декабря 2004

Умер в Минске.

-

Сергей Войченко о себе: "Я родился 15 ноября 1955 года в Мариуполе (бывший Жданов, Украина) в семье моряка. С четырёх лет живу в Минске (Беларусь). Все мои родственники по линии матери отсюда. Старые, пережившие войну улочки (которых больше нет – они исчезли за новыми зданиями), населявшие их люди, которые принадлежали к разным слоям общества и исповедовали разные религии, сформировали мое отношение к окружающему миру и определили мой путь в искусстве. В 1969 году я поступил в художественную школу на отделение скульптуры. Но запах масляных красок манил и привел меня к живописи. Школа была одной из лучших в бывшем Советском Союзе. Здесь я хорошо овладел рисунком и основами классической живописи. Все, что от меня тогда требовалось - это найти свое направление в искусстве и выработать свой стиль. Именно в те годы сформировались заново мои вкусы и предпочтения в кино, архитектуре, искусстве и кулинарии. Нам приходилось работать в мастерской по ночам, так как дней не хватало. Мы слушали музыку, которую достать в советских магазинах было невозможно: «The Beatles», «Led Zeppelin». В 1974 я окончил школу, а в 1975 поступил в Академию Искусства на факультет дизайна, где, собственно, и познакомился со своим нынешним соавтором Владимиром Цеслером. На этом факультете, в отличие от остальных, приветствовались новые свежие идеи в проектировании, экспериментальная живопись. Воодушевленный экспериментами, я занялся живописью и плакатом. В 1984 защитил диплом серией плакатов «История Минска». С тех пор я принимаю участие в международных биеннале плакатов. После перестройки появилась возможность проводить выставки нетрадиционной живописи и объектной скульптуры. Я думаю, образ мышления, сформированный в процессе обучения дизайну, позволяет мне находить нестандартные решения даже в традиционно консервативных сферах искусства".

-
Татьяна Бембель, некролог для Сергея Войченко, 2004: "История блистательного творческого тандема Цеслер & Войченко вступила в новую фазу. Ощущение – будто где-то внутри рухнула одна из башен-близнецов. Пейзаж стал другим: исчезла очень значимая координата-вертикаль. Думаю, Сергей и не подозревал, как велико число людей, которые будут чувствовать именно так. Может, мы и сами этого не подозревали. Скольким разбросанным по всему миру людям, оказывается, важно было просто знать, что где-то там, в далеком г. Минске, в мансарде-мастерской, в торце знаменитого стола всегда, или почти всегда сидит Войченко (многие считали, что он там и жил) и думает карандашом на бесчисленных листках под кофе и сигарету, под кофе и сигарету… Почему не вынула из урны хоть пару на память? Смотришь иногда на что-нибудь из искусства, и вдруг мелькнет: а ведь Войченко сказал бы на это: «Лажа». «И правда лажа», - ответишь ему мысленно. И всё. В профессиональном отношении он был точным индикатором качества: его интуиции и чувству стиля можно было доверять абсолютно. И это знали все. Лажу, даже в микроскопических дозах – не только в искусстве, но и вообще в жизни, от еды до отношений - он чувствовал как-то всем существом, или, лучше сказать, организмом. Ему не надо было делать скидок – на то, что чего-то не читал, не знал, что жил в провинции... И еще: очень немного здесь людей, которые внятно (их с Цеслером любимый плакат – одно из самых внятных искусств) могут ответить на вопросы, что такое хорошо, что такое плохо, и вообще - что, собственно, происходит? Или произошло: плакаты "Нержавеющий Сталин", "1939, начало войны в Польше", "Карл Маркс 1990-х", "Афганистан", "Good morning, Belarus!" и многие другие появились вследствие размышления, а не заказа. Нам это внятное слово было нужно. Нужно и сейчас. Художник с таким зрелым профессиональным мышлением и талантом был достоин большего масштаба их приложения: несомненно, что их с Цеслером проекты площадей и памятников, объектов и акций могли бы изменить облик городов так, что нам веселей было бы в них жить. До свидания, Сережа".