Мой художественный образ, напоминающей медсестру, воплощает внимание, заботу и исцеление. Образ, присутствующий рядом с теми, кто ищет утешения и, возможно, исцеления в искусстве. Кто-то, кто служит посредником между ранами, раненными субъектами и сторонними наблюдателями.

Мои картины как место «неудовольствия», искренняя речь без доминирования, где признаются раны адресата. Признание следов несимволизированной, невыносимой травмы направляет субъекта. Они ранены, но живы. Как и Беларусь.

МОЁ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ЗАЯВЛЕНИЕ

Превращение тьмы в триумф посредством искусства

Мои картины становятся повествованиями с крыльями и бинтами, где бинты превращаются в холсты, а тело картины воспринимается как живое существо, украшенное ранами и шрамами, изображенными с реалистичной правдивостью. Используя гипсовые бинты и эпоксидную смолу, я создаю фактуру и применяю живописные качества масляной краски для завершения работы.

Кровь, как материальное доказательство раны, всегда видна, а заживление — это процесс, но возможно ли это когда-либо? Может ли раненый субъект избежать травмы? В моем контексте это относится к людям, вынужденным покинуть свои дома и терпеть разлуку.

Посттравматическая вселенная в моих работах посвящена выжившим персонажам: все эти следы на теле картины — не конец, это признание нового рождения в разлуке.

Они, прежде всего, о раненых и перемещенных идентичностях. Рана не уничтожает субъекта и не убивает. Она делает субъекта живым: потенциально более живым и самосознающим, чем прежде.

ОБО МНЕ

Дарья Семчук, 33 года, родилась в Гродно, Беларусь.

Почему «Цемра»? Это белорусское слово переводится как «тьма». В своем концептуальном искусстве я исследую темные и болезненные аспекты человеческой натуры. Моя цель — противостоять критическим проблемам нашего времени и открыть яркий, эмоциональный способ выражения.