engbel
  • 2024
  • 2023
  • 2022
  • 2021
  • 2020
  • 2019
  • 2018
  • 2017
  • 2016
  • 2015
  • 2014
  • 2013
  • 2012
  • 2011
  • 2010
  • 2009
  • 2008
  • 2007
  • 2004
  • 2003
  • 2002
  • 2001
  • 2000
  • 1999
  • 1998
  • 1997
  • 1996
  • 1995
  • 1994
  • 1993
  • 1992
  • 1991
  • 1990
  • 1989
  • 1988
  • 1987
  • 1985
  • 1984
  • 1982
  • 1971

2024

2023

2022

2021

2020

2019

2018

2017

2016

2015

2014

2013

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2004

2003

2002

2001

2000

1999

1998

1997

1996

1995

1994

1993

1992

1991

1990

1989

1988

1987

1985

1984

1982

1971

rus Перевод ожидает проверки

Леон Тарасевич

1957

Художник.

Леон Тарасевич является живой легендой в современном беларуском искусстве.

Избранные события

Избранные произведения

Статьи на KALEKTAR

Сопутствующие документы

Избранные даты:

14 марта 1957

Родился в Валилах на Подляшье (Польша).

Леон Тарасевич является живой легендой в современном беларуском искусстве. Родившийся и живущий на Подляшье, будучи представителем беларуского этнического меньшинства в Польше, он всегда подчеркивал свою национальную принадлежность, а его активная художественная и политическая позиция являет собой пример расширенного понимания границ национальной культуры.

Родился на Подляшье в селе Валилы, недалеко от границы Беларуси (регион в значительной степени населен этническими беларусами). Говорит на белорусском и позиционирует себя как этнического белоруса.

Учился в Академии изящных искусств в Варшаве (факультет живописи в студии профессора Т. Доминика, 1979-1984 гг.).

Художник живет в восточной Польше, в родном селе Валилы, поэтому в его творчестве так выразительны мотивы природы.

Тарасевич представлял Польшу на Биеннале в Венеции в 2001 г., биеннале в Сан-Паулу. Картины Тарасевича находятся во всех крупных польских коллекциях, и во многих зарубежных (в музеях Америки, стран Скандинавии, Греции, Кореи и др.).

Произведения Тарасевича – это новаторская творческая квинтэссенция польского пейзажа, хотя в последние годы художника больше занимают чистые цветовые эксперименты. Со временем его живописная стихия захватывает и элементы архитектуры: стены, потолки, полы, колонны (в 1995 году художник расписывает колонны Витебского художественного музея в Витебске). Работы Тарасевича отличаются колористической и композиционной строгостью. Ритмические композиции цветных полос, нарисованные прямо на потолке или стенах, создают визуальный эффект, позволяющий как бы проникнуть внутрь произведения.

Гигантским художественным жестом Тарасевича стала выставка в Центре современного искусства Уяздовский Замок в Варшаве, где художник сделал одну огромную живописную работу из цветного бетона, которой заполнил целый этаж замка площадью около 500 кв. м.

С 1996 г. Тарасевич является профессором живописи в академии в Варшаве (руководитель Malstudios).

Тарасевич удостоен премии Фонда Культуры Польши. Обосновывая свое решение, специалисты Фонда отметили в официальном коммюнике, что Тарасевич «своим творчеством уже больше двадцати лет бросает вызов как традиционному пониманию живописи, так и любому конвенциональному подходу к искусству. Свои инспирации окружающим миром он переводит в плоскость абстракции, придавая им универсальный характер».

Тарасевич ведет большую общественную работу, находится в постоянном контакте с религиозными и национальными организациями, молодежными движениями и разными культурными центрами. Удостоен многих призов, наград, дипломов [1].

В сентябре 1995 года Леон Тарасевич приехал в Витебск для участия в фестивале современного искусства In-formation. Художник выбрал для своей росписи мощные вертикальные многоугольники колонн Художественного музея и расписал их маслом ритмичными полосами, перемежевывая линии цветов охры, белого и черного. Это была программная манифестация архитектурной живописи Тарасевича, в которой раскрылся его механизм конструктивного принципа ритмического повтора, который позже неоднократно реализовался в его монументальных произведениях.

Витебского произведения Леона Тарасевича сегодня не существует. Изначально произведение создавалось как временное, но организаторам фестиваля и экспертам удалось уговорить дирекцию на включение росписи в постоянную экспозицию, и затем в течении почти 12-ти лет вести борьбу с дирекцией, некоторыми недовольными посетителями и городскими властями против уничтожения работы. В 2007 году роспись была закрашена во время ремонта без согласования, решением нового директора институции.

Примечания:

[1] artdic.ru