Как не/сотрудничать с художественными институциями в Беларуси?

_{3 лекция}

После двух первых лекций, посвященных критике институций, мы хотим углубить тему, представив срез локальной ситуации, а также обсудить стратегии (не)участия в их работе.

Система культурной политики в Беларуси по инерции сохранилась после распада СССР, переняв все ключевые болезни: вертикаль власти с возглавляющим её министром, подчиняющимся непосредственно воле государственной идеологии, а также управленческая централизация с распределением бюджетов и указаний через министерство. В результате это породило сверхбюрократизм и косность, цензуру и карательный инструментарий.

Отсутствие гибкости и даже запреты в отношении предоставления условий негосударственному капиталу вкладывать деньги в развитие культуры, в том числе и в современное искусство, привело к так и не родившемуся арт-рынку в Беларуси, жутким условиям деятельности частных культурных инициатив, да и самих государственных институций в этой сфере.

Государственные учреждения современного искусства – музеи, галереи, салоны, образовательные и исследовательские организации, профсоюзы, издания – в нынешних условиях с трудом выносят критику своей деятельности. Бюджетов не хватает на качественную работу почти никому, а государственный заказ и поставленные планки приводят к перманентной гонке за наработку отчетности и, как следствие, к регулярной, но некачественно и впопыхах сделанной, оскорбительной бедности культурного продукта. Денег не хватает никому: выставки в оформляются наспех сделанными экспликациями, убого напечатанными на офисной бумаге; журнал "" выпускается настолько маленьким тиражом, что его почти нигде не достать; сотрудни_цы практически всех государственных институций культуры выживают на мизерную зарплату. В этих условиях многие пытаются налаживать связи с внешним капиталом, иногда удачно, но этих финансовых подпорок не хватает на действенные реформы и жизненно необходимые реконструкции. Вроде бы все есть, но на деле ситуация довольно плачевная, стоит лишь взглянуть на стены и оборудование в Музее современного изобразительного искусства, попасть на очередную коммерческую выставку мёда во , отыскать в библиотеке необходимое издание или взглянуть на ресурсы художественных вузов.

Важно децентрализовать финансирование культуры в стране, ведь в поле нашей критики попадает в основном Минск, а говорить о ситуации в областных городах и районных центрах – всё равно что указывать на выжженную землю. Беларуси необходимы экономические реформы в сфере культуры, но и этого недостаточно.

Цензура и самоцензура, тотальный контроль и бюрократия не дают возможности свободно презентовать искусство и говорить о подобных независимых практиках на государственных площадках. Некритичное, декоративное и оформительское искусство – основа всех государственных коллекций, выставок и изданий. Да, в Беларуси не демократический строй, но заявляющий себя как социально ориентированный. Но так ли, даже в этом случае, культурные институции "предоставлены народу"? Тот же Музей современного изобразительного искусства имеет крайне неудобный график работы – работающие граждан_ки просто не в силах посетить выставки.

_{График работы Музея современного изобразительного искусства в Минске, фрагмент информационного блока сайта музея. В самые посещаемые дни недели и часы всех музеев мира эта институция как раз не функционирует. Музей должен работать в выходные, праздничные дни и допоздна, а нерабочие часы устраивать в неудобные для посетителей будни.}

Несмотря на крохотные зарплаты, сотрудни_цы всех госучреждений вынуждены сутками отсиживаться на работе, хотя логичнее дать работни_цам культуры возможность выбора свободного графика для более эффективной работы, раз уж государство не может повысить оплату труда. Cвободное время предоставит им дополнительную возможность самореализации, а также подработки. К примеру, педагоги_ни в Академии искусств приходили бы на встречи со студент_ками лишь по необходимости проведения административных мероприятий, вместо того чтобы тратить потенциальное время на безрезультатное нахождение в вузе. И это касается всех институций.

Проблем в сложившейся системе культуры настолько много, что мы не в силах подробно описать их в рамках лекции. Далее мы сконцентрируемся на примере имеющихся институций, в первую очередь в пределах интересов начинающе_й художни_цы, желающе_й заниматься современными художественными практиками.

Итак, какие варианты есть у современно_й художни_цы при желании (не)сотрудничать с художественными институциями в Беларуси?

1. Государственная сфера

В Минске и некоторых других городах имеются разнообразные, но немногочисленные экспозиционные условия. Сразу отметим, что практически все пространства ограничиваются внешней цензурой и самоцензурой сотрудни_ц и управлен_ок, поэтому упоминать этот факт в отношении каждого из ниже перечисленных государственных учреждений не имеет смысла. Обойти цензуру, сотрудничая с этими институциями, можно путем отказа от прямой критики, находя иные способы ее выражения в своих высказываниях. Все государственные учреждения, кроме идеологических, подчиняются также тем или иным механизмам и правилам.

_{Иногда заезжие, внешние для учреждения кураторы выбирают "опасную для идеологии" работу и показывают на официальной площадке. Например, в рамках выставки Zabor в работы фотографа , на которых изображены закрашенные городские граффити и запечатлена работница ЖЭСа, закрашивающая оппозиционные надписи и рисунки, подверглись цензуре со стороны администрации музея. Рисунок бело-красно-белого флага, который не успела закрасить работница ЖЭСа, прямо по фотографии дозакрашивала работница музея.}

Так, некоторые государственные галереи – , галерея "" и другие подобные – подчиняются мнению и выбору дирекции, и если вы захотите экспонировать свои работы в подобных пространствах, то вам стоит узнать формат и лично обсудить проекты с администрацией. Пространства а-ля галерея Института культуры или галерея "" (выставочный зал ) – работают для презентации произведений, созданных в рамках деятельности вузов, или предоставляются для их партнеров. Переговоры в целях организации выставки в этих пространствах могут усложниться включением в плановый график деятельности и ожиданием разрешения ректората. Музей современного изобразительного искусства и также имеют наработанный план, но могут выставить некритичный изобразительный проект, в первую очередь для закрытия отчетности по проведению мероприятий. в Минске все чаще предоставляет свою площадку для выставок современного искусства и помогает в производстве проектов – позитивный пример государственной институции, но в силу своей специфичности почти все высказывания, показанные в стенах музея, так или иначе не в силах игнорировать особый контекст и специфические экспозиционные условия пространства Музея Азгура.

_{На персональной выставке "" экспонировала свои скульптуры в контраст к изваяниям Азгура, превратив их в молчаливых зрителей, наблюдающих за "спектаклем".}

Дворец искусств чаще всего выставляет работы участни_ц , но иногда объявляет и конкурсы. У них можно провести свою и даже условно критичную выставку, но за собственный немаленький счет: все оговаривается с дирекцией , и оплата аренды – единственный быстрый способ провести свою выставку на более-менее заметной официальной площадке. Деньги (спонсорство) могут помочь привлечь практически любую площадку. Так, заметные крупные выставки сначала в 2009 (групповая выставка ""), затем в 2011 году (групповая выставка ""), были проведены на территории БелЭкспо и пустующих цехов завода "Горизонт", именно при поддержке внешнего финансирования. На выставках так или иначе были представлены критичные высказывания, но это не вызвало (почти) запретов и цензуры.

_{На выставке "Беларусский павильон 53 Венецианской биеннале" гродненский художник кроме прочего выставил видео-объект "Мужское сердце любит Родину", где в коробке из-под телевизора, обклеенной официальными пропагандистскими газетами, находится телевизор, транслирующий под звук беларусской радиопередачи динамичное изображение мошонки художника.}

В остальных городах Беларуси также есть музеи и другие пространства, которые могут быть заинтересованы в демонстрации современного искусства: большинство из них глубоко консервативны, но не хотят отставать от столицы и пытаются изредка приглашать или сотрудничать с художни_цами или куратор_ками из Минска. В любом случае миссия работы с регионами не бесполезна, а порой дает художни_цам, работающим со спецификой места, прекрасные возможности.

_{В 2012 году в государственном историко-культурном учреждении "" состоялась масштабная групповая выставка "". Так, среди прочих работ стоит обозначить проект , для которого он крест-накрест обклеил окна дворца немецкой засвеченной фотопленкой, сохранившейся на территории Беларуси после Второй мировой войны.}

В конечном итоге стоит выбор за художни_цей: сотрудничать или уйти в оппозицию с официальными площадками, и этот выбор целиком зависит от этических и политических взглядов автор_ки. Несколько дней назад , одна из кураторок некогда прогрессивной независимой галереи "", закрытой в 1998 году, показывает на официальных площадках – и Музее современного изобразительного искусства – выставку художни_ц, которые так или иначе сотрудничали с галереей в 90-е годы. "Шестая линия" не сотрудничала с государством и закрылась по причине ухудшения политического и экономического климата в Беларуси. Сложно представить, но сегодня выставка проходит при поддержке .

Художник на своей странице в социальной сети раскритиковал такое поведение кураторки и многих художни_ц, указав на цинизм ситуации: «[…]Но, как свидетель и участник событий, касающихся, как сегодня принято говорить, "легендарной" галереи "Шестая линия", могу заметить, что как-то не припоминается, что бы "легендарная" напрямую сотрудничала с Министерством и другими официальными и культурно-идеологическими учреждениями (за исключением польских и немецких институтов). А ведь репрессивный аппарат только начинал набирать обороты в то время. Не знаю, как вам, но мне становится поначалу страшно, а потом уже совсем грустно и даже стыдно, когда на одной афише я вижу следующую иерархию убедительных знаков и смыслов: "При поддержке Министерства культуры Республики Беларусь и Главного управления идеологической работы, культуры и по делам молодёжи Мингорисполкома…" и следующую за ними "Шестую линию"[…]».

И вот опять Минкульт объявил конкурс кураторской концепции для биеннале в Венеции, планируемого на 2015 год. Коллаборации с государством в области современного искусства опасны, как минимум для репутации художни_цы. Поэтому многие художни_цы, практикующие новые подходы в искусстве, принципиально игнорируют подобные предложения и структуры.

2. Частные пространства

Частная сфера – галереи, коворкинги, кафе, гаражи, пустующие склады и прочие – принадлежит частному капиталу и работает за арендную плату (например, пространство ""). Избежать аренды из собственного кармана можно при помощи знакомств с владел_ицами пространства, внешней спонсорской поддержки или во время специальных предложений. Так, галерея современного искусства "" предлагает художни_цам возможность экспонировать свои проекты без аренды, но только в случае одобрения дирекцией формата представленных проектов, при этом галерея зачастую сама ищет финансирование для реализации выставок. Галерея находится в перманентном поиске проектов и художни_ц и внимательно изучает новые предложения, делая особую ставку на молодых художни_ц, каждый год отдавая площадку под первую персональную выставку одно_й из художни_ц, с которыми она начала сотрудничать. До персональной выставки галерея в рамках специальных программ предлагает начинающим художни_цам пространства внутри галереи поменьше, а также включает работы в групповые проекты в галерее и за рубежом. Самоцензуры здесь мало, в отличие от государственных институций, но, как и везде в Беларуси, имеет место быть, прежде всего в вопросах радикальных политических высказываний.

_{На недавней выставке в галерее современного искусства "Ў", посвященной вопросам гендерной идентичности и сексуальности через оптику квир-теории, художник показал работу порнографического содержания, которую сложно представить на других государственных площадках Беларуси.}

Галерея "Ў" – практически единственная частная галерея в Беларуси, именно по причине политического и экономического фактора. Многие маленькие инициативы закрылись из-за цензуры властей. Экономические условия, как мы писали в начале лекции, неблагоприятны для подобного бизнеса и для желающих спонсировать культуру. Например, в 90-е годы после распада СССР в Беларуси был заметный бум на открытие частных галерей, но из-за наступившего режима они все закрылись и с трудом появляются сегодня. Во многом на эту ситуацию повлияло закрытие – важнейшей институции, поддерживающей в 90-е развитие современного искусства в странах, входивших в состав СССР. Последствия закрытия фонда в Беларуси заметны до сих пор, если сравнивать их с внушительными результатами деятельности этой институции в соседних странах.

3. Против всех

Отказ от сотрудничества и с частными, и с государственными институциями был как раз заметен в конце 90-х — середины 00-х, когда художни_цы выбирали так называемую "партизанскую стратегию" поиска альтернативных пространств. Квартирники и выездные пленэры, перформансы в публичном пространстве и акционизм, улица и стрит-арт – некоторые формы внеинституциональной формы работы художни_ц и сегодня.

Таким образом, вопрос о (не)сотрудничестве с художественными институциями полностью зависит от этики и политических взглядов художни_цы. Важны отношения с куратор_кой и его/её (не)способностью защитить высказывание художни_цы, а также взаимотношения с администрацией или арендодателями институции. Наиболее очевидный выбор – это государственные институции с откровенной цензурой, частные галереи и пространства с финансовыми сложностями. В то же время нельзя забывать о важности внеинституциональной и внерыночной практики в поиске новых пространств для экспериментов, соприкосновений с другими областями знания и освоением иных территорий искусства.