О проекте:
В Международный день музеев в Гомельском дворцово-парковом ансамбле стартует художественный проект «Дворцовый КОМПЛЕКС». Актуальные работы 23 белорусских и зарубежных художни_ц – скульптура, инсталляции, видео, фотография и живопись – сфокусируют внимание общественности на целом ряде тем, связанных с историей Гомельского дворца и парка и вариативностью её прочтения.
Гомельский дворцово-парковый ансамбль, как и другие исторические объекты, является своего рода материализацией памяти, так как сохраняет прошлое и создает вокруг себя особую ауру, которая сегодня воспринимается ещё острее и кажется более неоднозначной, чем в те времена, когда он был центром светской аристократической культуры. Это связано с современной сменой статуса дворца, превратившегося в музей, с историей его разрушений и реконструкций и, самое главное, со сменой исторического контекста.
Проект «Дворцовый КОМЛЕКС» представляет попытку исследования этих вопросов и, впервые, временную трансформацию привычной предметно-пространственной среды интерьера и экстерьера дворца Румянцевых и Паскевичей и парка посредством мягкого вмешательства средствами современного искусства.
Художественное проникновение во дворец может быть различным. К примеру, Анна Соколова, Игорь Савченко, Сергей Жданович работают с пространством, активно трансформируя его. Работы Александра Некрашевича и Сергея Шабохина – это скорее имитация неких возможных экспонатов постоянной музейной экспозиции дворца. Фото-проект группы «Ревизия», объекты и инсталляции Николая Ботвинника, Олега Юшко, Татьяны Радивилко, Артёма Рыбчинского, Сергея Попова, Антонины Слободчиковой, Михаила Гулина, Тамары Соколовой, Анны Соколовой, Алексей Лунев, Сергея Кирющенкo, Cергея Кожемякина, Константина Селиханова, Алексея Иванова, ленд-арт Андрея Бусла, живопись Александра Некрашевича и Татьяны Кондратенко связаны с темами симуляции и реальности, с темами времени и памяти, смерти и мертвых форм.
Как подчёркивает куратор проекта Михаил Гулин, выставка рассчитана не только и не столько на искушённого зрителя. В рамках проекта запланирован ряд лекций о современном искусстве – всё это нацелено на то, чтобы сделать актуальное искусство ближе, интереснее и доступнее для зрителей, не утомляя их при этом громоздкими формулировками и искусствоведческими терминами. Напротив – объяснить, заинтриговать, оставить сильные впечатления. Именно благодаря таким инициативам искусство перестаёт быть «игрой в бисер» для посвящённых, оно приближается к зрителю и требует ответной реакции.